Historia de la Cerámica
Japón: Porcelana
La porcelana no se hizo en el Japón hasta después del 1600, cuando se encontró una arcilla apropiada en Arita. Bajo una guía coreana al principio, el estilo maduró rápidamente y a mediados del siglo XVII se utilizaban diseños de trazo grueso en rojo, amarillo, verde y azul. En los dibujos japoneses se tendía a cambiar los colores naturales: el agua era propensa a correr en color rojo, las flores se abrían en color verde y los árboles tenían frutos de color índigo.
La llamada cerámica Imari, hecha en Arita, estaba elaboradamente decorada y se hizo en grandes cantidades, principalmente para la exportación, impulsada por el establecimiento de la factoría de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales. La porcelana azul bajo vidriado Imari tenía una calidad suave y contenida. La técnica de decoración con esmaltes sobre vidriado, se utilizó con sensibilidad en las cerámicas Kakiemon. Se utilizaron suaves rojos, amarillos y azules en dibujos geométricos sobre la porcelana blanca y azul. Durante el siglo XVIII se hicieron porcelanas exquisitas y se desarrolló una técnica de calco que permitió la duplicación de dibujos para juegos de vajillas. Muchas de estas cerámicas se copiaban en fábricas en Derby y Worcester en Inglaterra.
A finales del siglo XVII la ciudad de Kyoto se extendió rápidamente, la llamada cerámica Kyoto se volvió importante, especialmente por la producción de barro cocido. Nonomura Ninsei fue un ceramista asociado con Kyoto, que desarrolló la decoración con esmalte pintado, e influenció, entre otros, al gran decorador Ogata Kenzan (1664-1743). Entrenado originalmente como calígrafo, Kenzan desarrolló un estilo económico y casi abstracto de trabajo a pincel, espontáneo y potente. Los marrones suaves, negros y azules eran sus colores favoritos. Otros ceramistas individuales Mokubei y Dohachi, le siguieron, y el ceramista contemporáneo japonés Shoji Ramada continuó esta tradición hasta su muerte en 1978.
Kyushu, la isla japonesa más cercana a Corea, fue la más sensible a la influencia asiática y coreana, lo que se refleja en las cerámicas hechas allí. Se hicieron jarrones, grandes jarras para agua, vasijas con pico para verter, cuencos y bandejas, con una arcilla fina de color negro, con un vidriado grueso anteado con un craquelado basto. Durante el siglo XVII eran decoradas con dibujos de pigmento marrón de hierro, así como con incrustaciones de engobe blanco y negro.
La larga tradición de los alfareros locales y los grandes maestros ceramistas continúa actualmente, así como el sentido del uso de las cualidades «naturales» de la arcilla en las vasijas. A menudo se valoró mucho la decoración «accidental», estudiada sobre formas asimétricas. La cerámica japonesa, aunque debiendo mucho a la influencia china, desarrolló una estudiada libertad que es completamente propia del Japón y actualmente ejerce una fuerte influencia sobre los ceramistas de estudio, especialmente en Inglaterra y Estados Unidos.
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| Pieza del ceramista contemporáneo Yoko Terai. |